Kva skjer i HVM?

Frå fredag 30.april kan du høyra songen Danseglede og læra deg Danseglededansen.

Danseglede er ei gåve til alle som treng litt ekstra glede i tidene me er i no, og ingenting gjer betre enn å dansa. Anten åleine, eller saman med kohorten din. Etter kvart så vonar me at grender, byer, skular, fotballag m.m. kan dansa Danseglede saman.

Folkemusikaren Lajla Renate Buer Storli fekk idéen til Danseglede i haust etter inspirasjon frå BlimE-dansen til NRK. Ho laga ein nydeleg tekst, og melodien laga ho saman med John Ole Morken. Så tok Lajla kontakt med hardingfela.no som gjerne ville vera med å spreie Danseglede.

No er Danseglede spelt inn med Lajla, John Ole, Kvarts, Kåre Opheim, Berit Opheim og elevar frå Voss kulturskule. Inga Myhr og Magni Rosvold har laga koreografi og øvingsvideoar til dansen. Me har allereie testa den ut, og den høver godt for både små og store.

Hardingfela.no inviterar alle til å dansa og til å laga og sende inn sine eigne Dansegledevideoar med frist 1.oktober! Det vert premére på ein stor Dansegledevideo under Osafestivalen 31.oktober.

Øvingsvideoane for å læra deg dansen finn du her etter 30.april! Songen Danseglede finn du på alle strøymetenester.

Ynskjer du lydfil, spelearrangement, tekst o.s.v. til å laga video o.s.v. så kontakt Rannveig@olebull.no, tlf.nr. 47291012

Takk til alle involverte, til Sparebanken Vest for sponsing og til FolkOrg for samarbeid!

Danseglede cover til single.
Foto: Ingerid Jordal
Cover art: Steinar Karlsen

Hardanger folkemuseum har rike samlingar av tradisjonelle tekstilar, klede som seinare vart utgangspunkt for hardangerbunaden. I utstillinga «opplut og belte» har me leita fram nesten alt me har av belte, opplutar og sjonaleister. Utstillinga er ei oppfylging av 1000 bringklutar. Ho opnar 22. mai 2021 og skal stå til 28. oktober 2022.
Den tradisjonelle draktsikken i Hardanger har røter tilbake til 1600-talet og renessansen. På den tida utvikla mange områder i Noreg særeigen draktskikk som skilte seg frå korleis folk kledde seg i andre bygder. Draktskikken var prega av stor variasjon innan faste rammer. Me ynskjer å syna fram breidda innan dei ulike plaggtypane, med all den variasjon og kreativitet det var rom for.

Opplut
I deler av Hardanger kallar ein livet til kvinnedrakta for opplut/upplut, altså den delen som er øvst. Andre stader vert dette plagget kalla liv eller vest. Syr ein oppluten fast til stakken får ein det som på fagspråket vert kalla «den eldre livkjolen», eit renessanseplagg der opplut og stakk skulle vera i ulik farge og gjerne i ulik stoffkvalitet. Stakkane var svarte eller blå, og oppluten ofte raud eller andre fargar som sto i kontrast til stakken. Oppluten var kanta med band. I utstillinga synar me gamle, rettskorne opplutar, og synar korleis plagget endra seg gjennom århundra. Her er om lag 100 opplutar i ulike fargar og stoffkvalitetar i klede, damask, kalemank, silke og fløyel.

Belte
Kring livet hadde ein belte. Desse finst i eit mangfald av teknikkar, alt frå krossting til smøyg, ulike vevde belte, og perlebelte som er sydd, tredd eller vevd. Motiva er som oftast geometriske figurar som kross, åttebladroser og rombeformer. Nokre belte har fangband, andre ikkje. I utstillinga har me avgrensa til belte i tekstile teknikkar, så sylvbelta og stølebelta kjem i ein anna utstilling seinare. Sjølv om motiva liknar dei som er nytta på bringklutar var det ikkje vanleg å ha same mønster på bringklut og belte.

Sjonaleister
Kvite sokkar med fargerik kant kring ankelen vart nytta av både kvinner, menn og barn. Desse sokkane er strikka i tvebandstrikk, med svært tynne pinnar.

2 gongar i døgeret, 365 dagar i året:
Lysverket Hardanger Skyspace av den amerikanske kunstnaren James Turrell er for tida tilgjengeleg for lysvisningar to gongar i døgeret:
Soloppgang eller solnedgang – du vel etter eige ynskje.

Slik gjer du det:

• • Kjøp billettar på nett her
  • Møt opp i resepsjonen på Hardangerfjord hotell like før oppgitt tidspunkt. Der vil du få utlevert nøkkel og eit infoskriv om lysverket. Adresse: Hardangerfjordvegen 613, Øystese
  • Du låser sjølv opp lysverket like ved (50 meter frå resepsjonen). Set/legg deg til rette og nyt. Adresse: Hardangerfjordvegen 619, Øystese

Praktisk info:

• • • Kle deg som for å vera ute
    • Ha gjerne med sitjeunderlag/nakkepute/pledd eller anna
    • Døra har smekklås og du lukkar deg ut sjølv

Det er elles mogeleg å vitja Hardanger Skyspace i Kabuso si opningstid (utan lysvisning) med gyldig utstillingsbillett.

NB! For å ivareta helse og tryggleik for besøkande vert det kun seld 8 billettar per vising, slik at alle kan halda den naudsynte avstanden til andre.
Ta elles med eige pledd eller anna for å halda varmen, då arrangør for tida ikkje tilbyr dette. 

>> Billettar og tidspunkt finn du her

Dette introduksjonskurset i sveiping går over 3 kveldar (23.sept., 30.sept., 7.okt. frå kl. 18.00-21.00.) På dette kurset skal du få ei innføring i handverksteknikken sveiping: Ein bøyer eit tynt trestykke og syr endane saman. Som deltakar på dette kurset får du prøve bøying av tre på form, sying med tæger (røtter) og felling av botn. Du endar opp med ei rund eller oval øskje/kurv som du kan bruke til mangt og mykje.

INSTRUKTØRAR: Peter Helland-Hansen, Arne Eriksen

PRIS: 2000,- Inkl. kaffimat

MÅLGRUPPE: Nybyrjar

TA MED: Kniv, blyant

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: line.larsen@hvm.museum.no / tlf. 479 74 363 innan 2 sept. 2021

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

Erik Lukashaugen – akustisk gitar, song
Tarjei Nysted – fele, nøkkelharpe, mandolin m.m.

Erik Lukashaugen sine særeigne og jordnære viser har røter på Finnskogen. Dei fann form i møte med Hans Børli sin lyrikk på debutalbumet «Av en sliters memoarer» i 2013.
Albumet vart hylla av kritikarane og visesongaren vart tildelt Vidar Sandbecks kulturpris Regnbågåbrua.
Fem år og meir enn fem hundre konsertar seinere slapp Lukashaugen Børli-albumet «Vi eier skogene» i 2018.
Utgjevinga vart svært godt mottatt og nominert til Spellemannsprisen. I haust er han aktuell med sitt 5. album, Det vi rakk.

Til Kabuso kjem Erik Lukashaugen og Tarjei Nysted med ein sekk full av Børli-viser, samt høgdepunkt frå visesongaren sin øvrige katalog, inkludert radiosingelen «Min sønn» og «Skogblues», skriven saman med rockepoet Tom Roger Aadland.

Velkomen til ei stemningsfull og humørfylt musikalsk reise langt inn i skogen

Helgekurs i aktteikning på Kabuso i Hardanger hausten 2021!

I dette kurset får du høve til å teikna etter aktmodell. Å teikna etter levande modell er ei fantastisk, lærerik og utfordrande oppleving, som har vore ein sentral del av kunstutdanninga gjennom tidene. Målet er å undersøka kroppens haldningar og rørsler. Kurset er lagt opp som ein kombinasjon av teori og korte og lengre teikneøkter. Du får vegleiing og korrektur tilpassa ditt nivå.

Målgruppe: Alle. Nybyrjarar og erfarne teiknarar.
Instruktør: Marijke Strømmen.

Pris: 2800,-/3825,-*
*inkludert overnatting i enkeltrom med frukost på Hardangerfjord hotel

Lunsj, drikke og snacks er inkludert i prisen begge dagar.
Ta med papir og teiknesaker. Kan tingast ved påmelding for 350,-

Påmelding: karen@kabuso.no innan 17. september

>>> Sjå kursprogram for Hardanger og Voss museum pr. januar 2021

Sundagkveld med Jorun Marie Kvernberg & co i Kabuso – hald av 3. oktober for desse fire jazz- og folkemusikarane!

Perleskum er:
Jorun Marie Kvernberg (fele, hardingfele, song, komponist)
Unni Boksasp (folkesong, harpeleik)
Lars Andreas Haug (tuba)
Dag-Filip Roaldsnes (piano)

To folkemusikarar og to jazzmusikarar leikar seg med nye tonar til Vinje sine evig unge ord, og har med seg eit spildrande nytt album. Tuba-virtuosen Lars Andreas Haug ertar den kvikke nordmørs-stemma Unni Boksasp opp i nye høgder. På svarte og kvite loddar Dag-Filip Roaldsnes djupet, medan komponist og felespelar Jorun Marie Kvernberg auser på og opp og fram med boge og streng.

Dei ettertrakta musikarane har kvar for seg og i ulike konstellasjonar mangfaldige plateutgjevingar, fleire Spellemannprisar og ei imponerande merittliste.

Perleskum spring ut frå tingingsverket «På geitevis», som var tinga av Førdefestivalen 2018.

>>> Sjå nettsida for Perleskum
>>> Perleskum på Spotify

Høyres det spanande ut å få innføring i smedfaget? Då er dette ein stor moglegheit for deg. Som deltakar på dette kurset får du prøve deg på basisteknikkar i smiing, og alle får med seg eigenproduserte gjenstandar etter kurset. Bli med på kurs for nybyrjar i smiing på Hardanger fartøyvernsenter 8.-10. oktober 2021!

INSTRUKTØR: Lars Ystanes

PRIS: 5600,- Inkl. alle måltider

MÅLGRUPPE: Nybyrjar

TA MED: Smihammar, vernebriller, vernesko, hanskar og klede som egnar seg

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: line.larsen@hvm.museum.no / tlf. 479 74 363 innan 17. sept. 2021

>>> Sjå kursprogram for Hardanger og Voss museum pr. januar 2021

Har du lyst å lære ein unik og gammal kunnskap? Då er det å melde seg på dette kurset i handlegging. Instruktør og reipslagar ved Hardanger fartøyvernsenter, Ingunn Undrum, vil i dette kurset lære deg å lage tau slik vikingane gjorde. Kurset gje eit djupdykk i den riktig gamle teknikken med å legge tau for hand med særs enkle hjelpemiddel, der hovudmaterialet er lindebast. Velkomen til kurs i ein teknikk ikkje mange veit om no til dags!

INSTRUKTØR: Ingunn Undrum

PRIS: 4500,- Inkl. alle måltider

MÅLGRUPPE: Nybyrjar

TA MED: Kniv

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: line.larsen@hvm.museum.no / tlf. 479 74 363 innan 17. sept. 2021

>>> Sjå kursprogram for Hardanger og Voss museum pr. januar 2021

Smøyg er ein svært gamal broderiteknikk, som i utsjånad liknar på veving. Den har vore mykje nytta på bringklutar og belte, og er førebiletet til dei vevde bringklutane mange nyttar i dag. Smøyg har og vore nytta på skjortekragar og på kaps, då som svartsaum.

Kurslærar er konservator på Norsk folkemuseum, Kari-Anne Pedersen. Ho har mellom anna jobba mykje med broderi på skjorter frå Telemark, som har svært forseggjorte smøygbroderi.

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

Velkomen til opning av haustens utstilling i Kabuso – laurdag 9. oktober kl 14!
Verk av Aleksi Wildhagen, Patrik Entian og Jens Hamran.

Open kafé

Foto, Kabuso: Frå prosessen kor Øystesebygda er teken i bruk

Kurset er utsett til våren 2022.

I oktober er Hardanger på noko av sitt vakraste. Bli med kunstnar Wim van den Toorn ut i naturen med teikneblyant og blokk!

På dette kurset skal ein jobba med teikning i friluft. Å arbeida med friluftsteikning har lang tradisjon i kunsthistoria som til dømes i impresjonismen og nasjonalromantikken. Eksperimentering, undring og sansing står sentralt i arbeidsmetodane me skal utforska. Kurset vil vera ein kombinasjon av kreativ praksis ute i naturen, dialog og forelesingar om temaa kunst og natur.

Målgruppe: Alle. Nybyrjarar og erfarne teiknarar.
Instruktør: Wim van den Toorn.

Pris: 3500,-/4525,-*
*inkludert overnatting i enkeltrom med frukost på Hardangerfjord hotel
Lunsj, drikke,snacks og middag laurdag er inkludert i prisen.

Ta med papir og teiknesaker. Kan tingast ved påmelding for 350,-

Påmelding og spørsmål: karen@kabuso.no
Påmeldingsfrist 1. oktober

Sigrid Moldestad og det framifrå bandet hennar inntek scenen i Kabuso laurdag 16. oktober!

Sigbjørn Apeland: trøorgel, rhodes, piano
Jørgen Sandvik: gitarar, banjo, mandolin
Anders Bitustøyl: bass
Kåre Opheim: trommer
Roald Kaldestad: gitarar, mandolin

Sigrid Moldestad er norsk folkemusikar, sangar, låtskrivar, skodespelar og tekstforfattar. Ho vart kåra til Årets Folkemusiker i 2010 og debuterte som soloartist i 2007 med plata “Taus”som ho fekk Spellemannsprisen for.  Albumet henta musikk og inspirasjon frå 150 år gamle historier om dei mange kvinnene som spelte fele i Nordfjord, der ho vaks opp. Eit tema ho har jobba med i ulike uttrykk, både på scene, plate og konsertar. Songen “Samuline” vart kåra til årets låt i NRK Sogn og Fjordane i 2007 og var dedikert ei av desse spelkvinnene Samuline Seljeset (1804-1872).

Ho har gitt ut 6 soloalbum. Ho skriv tekstar sjølv, men har også tonesett diktarar som t.d Jakob Sande (“Eg ser inn i augo dine”), Tove Ditlevsen “ Så tag mitt hjerte”) og ikkje minst plata “Brevet til kjærleiken” med 11 dikt av Jan-Magnus Bruheim. Denne plata vart kåra til årets album uansett genre i NRK P1, “Norsk på Norsk”. Ho har samarbeidd med produsentane Yngve Leidulv Sætre, Kato Ådland og Morten Skage om platene ho har gitt ut.

Bandet ho spelar med har vore stabilt gjennom fleire år og ho og bandet er kjent for sine sterke konsertar og liveopptredenar. Ho har spelt på rockefestivalar, jazzfestivalar, folkemusikkfestivalar og countryfestivalar. Musikken hennar kjennest grenselaus og har teke til seg impulsar frå ulike genrar. Ho har også hatt sterke samarbeid med kammerorkesteret Ensemble Allegria og KORK, i tillegg til fast gjesteopptreden i Linda Eide sitt “Melodi Grand Jazz”.

Framsyninga «RIT» har fått namn etter etter Olav H. Hauge sitt dikt «Rit», som er eit gamalt ord for «å skriva». 

RIT er forma som ein monolog som vekslar mellom resitasjon, forteljing og song. Komponist, tekstutviklar, musikarar og sceneinstruktør samarbeider tett i denne produksjonen om å utforska Hauge sitt draumelandskap gjennom ein årssyklus. Målet er å føra publikum inn i tankar, kjensler og rom dei ikkje har gjesta tidlegare. Eit rom som freistar søkja lyden av det indre liv, der også stille er eit ynskje om endring. RIT teiknar ei utvikling med moment av humor, drama, angst, men også ei ro som byr på opnenheit, refleksjon, meditasjon og ei større oppleving av Hauge sin poesi. 

Innleiing: Katherine Jane Hanson
Song og resitasjon: Reidun Horvei
Piano og elektronikk: Inger-Kristine Riber 

Medverkande:
Songaren Reidun Horvei har i ei årrekkje arbeidd som frilans sopran og folkesongar. Ho har hatt konsert turnéar over store deler av Noreg med særskilde program for Rikskonsertane innan klassisk musikk til ny musikk, vise og folkemusikk. Horvei har sidan 1992 arbeidd som fylkeskvedar i Hordaland/Vestland. 

Pianist og komponist Inger-Kristine Riber utdanna ved Universitetet i Oslo, Norges Musikkhøgskole og Hochschule Für Musik, Theater und Medien Hannover (Tyskland). 

Katherine Hanson tok si doktorgrad på Olav H. Hauge med avhandlinga “Nature Imagery in Olav H. Hauge’s Poetry” (Department of Scandinavian Languages and Literature). Hanson har undervist på St. Olaf College, Pacific Lutheran University og seinast the University of Washington der ho er Affiliate Associate Professor. 

Thomas Pihl er ein kunstnar som hentar fargane sine ved å leggja lag på lag med måling. I Pihls verk er sjølve måleriet attraksjonssenteret, eit vindauga til ei verd som er udefinert, men estetisk tiltalande, og som refererer til skjulte tydingar. Måleriet er eit objekt, men materialiserer i seg sjølv mening og ettertanke.   

Skodespelar og regissør Ragnhild M. Gudbrandsen kjend frå teater og filmproduksjonar, i tillegg som regissør på ei rekkje oppsetjingar. Ragnhild Gudbrandsen er fast skodespelar ved Den Nationale Scene i Bergen, og har sterk tilknytning til Det Vestnorske Teateret. 

Tekst: Olav H. Hauge
Manus: Reidun Horvei og Katherine J. Hanson Musikk: Inger-Kristine Riber 

MARIUS KLOVNING gitar
HANS HULBÆKMO trommer
HANNA PAULSBERG saksofon
BÁRÐUR REINERT POULSEN kontrabass

Flukten vart til under den mykje omtalte nedstenginga i mars 2020. Dei fire musikarane møttest vekentleg og laga sin eigen musikalske fristad med ein einaste agenda; å skapa musikk saman der og då. Resultatet vart eit kruttsterkt heksebrygg som boblar over av speleglede og leikenheit.

Blant Flukten sine inspirasjonskjelder kan velkjente navn som Paul Motian, Joe Lovano og Bill Frisell nemnast, men bandet har i løpet av kort tid opparbeidd seg sitt eige sterke uttrykk der improvisasjon og spontane innfall står i høgsetet. I september kjem debutplata på Odin Records, og bandet dreg på releaseturné, mellom anna til Kabuso!

Flukten er sett saman av musikarar som har gjort seg bemerka på den norske jazzscenen i band som Hanna Paulsberg Concept, Atomic, Moskus, GURLS, Wako, Espen Berg Trio, Skadedyr og Trondheim Jazzorkester.
Etter debutkonserten i juli 2020 skreiv anmeldarane blant anna:

«Musikken svever. Flukten flyr. Begeistringen i salen gir ekstranummer, og jeg for min del har allerede begynt å glede meg til album.»
– Arild R. Andersen for JazziNorge

«Om det er noen band-debuter som virkelig har satt merker i sjel og hjerte er det denne»
– Johan Hauknes for Salt peanuts

Lat deg sjarmera av unge talent frå Kvam kulturskule – laurdag 23. oktober kl 13!

To gongar i løpet av hausten 2021 byr kulturskulen inn til konsert i Kabuso – for å la deg og dine oppleva kva dei held på med.
Då kan du lena deg tilbake og høyra alt frå den vakraste song til den råaste gitarsoloen.
Du vil garantert bli både imponert, rørt og sjarmert – kakaokonsertane byr alltid på gode overraskingar!

Neste kakaokonsert blir laurdag 11. desember

Før og etter konserten kan du gjerne nyta kafélivet på huset – sjølvsagt med m.a. varm kakao og tilbehør på menyen.

NB! KabusoVen gjeld ikkje på kakaokonsertar då desse er ferdig rabatterte

Arr: Kvam kulturskule og Kabuso

Foto: Ung hardingfelespelar under Kakaokonsert

Laurdag 23. oktober kl 18 kan du ta i mot eit musikalsk postkort som hyllar kjærleiken – frå songar Laila Thortvedt og pianist Mariam Kharatyan

Mellom Arne Garborg sine romantiske tekstar til det sterke uttrykket i Notre Dame de Paris av Victor Hugo er kontrastane mange. Men det universelle temaet kjærleik har dei til felles.
Det naturskjønne hos Veslemøy i Haugtussa og det sensuelle hos Esmeralda av Victor Hugo, tar kjærleiken til dei store høgdene saman med situasjonane dei kjem frå.
Edvard Grieg sin intense musikk, nasjonalromantikken sin musikalske far, blandar seg perfekt med hans samtidige:
Verdi, Fauré, Donizetti og Louise Bertin. Alle har dei skrive musikk til Victor Hugo sine historiar og dikt.

Laila Thortvedt – sopran
Mariam Kharatyan – piano
Bénedicte Charpentier – regi

Program:
Haugtussa av Arne Garborg
Poesi og romanar av Victor Hugo

• Det syng – Veslemøy høyrer trolla synga. Det er her ho ”får” sin skjebne og akspeterar at ho er synsk. Ho blir ikkje berre Veslemøy, men også Haugtussa.
  Blåbærli – Veslemøy plukkar blåbær og drøymer seg vekk når ho tenkjer på kjærasten, samtidig er ho også litt redd for bjørnen, ulven og det underjordiske.
  Veslemøy – Kjærleiken gjer sin inntreden i Veslemøy sitt liv når ho møter Jon, på ein tur i fjellet. 
• Mai – Gabriel Fauré. Melodi inspirert av Victor Hugo si diktsamling « Sanger fra skumringen – Les Chants du crépuscule », 
• Møte – Det lidenskaplege møtet mellom Veslemøy og Jon.
  Elsk – Veslemøy er oppover øyra forelska. Forelskinga og livsgleda vert sterkt uttrykt. 
• Tutte le feste al tempio, Gildas arie, fra operaen Rigoletto – Guiseppe Verdi. Inspirert av romanen « Kongen morer seg». Gilda si naive kjærleikserklæring til Hertugen som later som han er en ung student med navnet Gualtier Maldè 
• Rêve d’Amour – Gabriel Fauré
  Melodiar inspirerte av Victor Hugo si diktsamling «Sanger fra skumringen – Les Chants du crépuscule»
• Killingdans –Edvard Grieg
  Dans les ruines d’une abbaye – Gabriel Fauré. Melodi inspirert av Victor Hugo si diktsamling «Sanger fra gatene og skogene – Chansons des rues et des bois»
  Ernani!… Ernani, involami, l’air d’Elvira, dans l’opéra Ernani – Guiseppe Verdi. Inspirert av Victor Hugo sin roman Hernani. Elvira vert vonlaus når ho ikkje får vera i fred og drøyma om sin utkåra Ernani. 
• Vond dag – Veslemøy ventar kjæresten sin som aldri kjem. Veslemøy er berre ei gjetarjente, mens Jon er lova bort til ei storgårdsdotter. 
• Romance, Esmeraldas arie, frå operaen La Esméralda – Louise Bertin
  Komponisten er ein ven av Victor Hugo og ho er den einaste han aksepterar å skriva ein libretto til. Franz Liszt skriv pianoreduksjonen.
  Esmeraldas romanse skildrar misforståinga når presten Frollo anklagar henne for drapet på Phoebus. Ho mister sin kjære.  
• La Cloche – Camille Saint-Saëns. Den franske kjærleikens ensemd.  
• La Chanson de Solveig – Extrait de Peer Gynt – Edvard Grieg. Solveig ventar på Peer Gynt, sin utvalde. Ho finn ro, ho håpar, ho trur.  

Vil du bli ein betre fotograf? Dette kurset høver for deg som er eigar av eit digitalt kamera og ynskjer å verta kjend med korleis nytta dei ulike funksjonane.

Målet er at deltakarane etter gjennomført kurs kan utnytta potensialet som ligg i kameraet. Slik får ein betre bilete og større fotoglede. Fotograf Kjell Herheim er kursleiar. Herheim er ein velkjend fotograf på Voss og var i mange år innehavar av Herheim foto. Sidan 2014 har han hatt ansvar for fotosamlinga ved Voss folkemuseum.

Varigheit: 3 timar pr kurs.
Datoar: 25.10, 26.10 og 27.10.2021.

Maks 5 personar pr kurskveld
Pris: kr. 600,-
Ta med digitalt fotoapparat.

Det vert servert kaffi og lefser.

Påmelding: voss.folkemuseum@hvm.museum.no eller tlf. 47 47 97 94 innan 20. oktober 2021

>>> Sjå kursprogram for Hardanger og Voss museum pr. januar 2021

Vil du bli ein betre fotograf? Dette kurset høver for deg som er eigar av eit digitalt kamera og ynskjer å verta kjend med korleis nytta dei ulike funksjonane.

Målet er at deltakarane etter gjennomført kurs kan utnytta potensialet som ligg i kameraet. Slik får ein betre bilete og større fotoglede. Fotograf Kjell Herheim er kursleiar. Herheim er ein velkjend fotograf på Voss og var i mange år innehavar av Herheim foto. Sidan 2014 har han hatt ansvar for fotosamlinga ved Voss folkemuseum.

Varigheit: 3 timar pr kurs.
Datoar: 25.10, 26.10 og 27.10.2021.

Maks 5 personar pr kurskveld

Pris: kr. 600,-

Ta med digitalt fotoapparat.

Det vert servert kaffi og lefser.

Påmelding: Epost: voss.folkemuseum.hvm.museum.no  eller tlf. 47 47 97 94 innan 20.oktober 2021

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

Vil du bli ein betre fotograf? Dette kurset høver for deg som er eigar av eit digitalt kamera og ynskjer å verta kjend med korleis nytta dei ulike funksjonane.

Målet er at deltakarane etter gjennomført kurs kan utnytta potensialet som ligg i kameraet. Slik får ein betre bilete og større fotoglede. Fotograf Kjell Herheim er kursleiar. Herheim er ein velkjend fotograf på Voss og var i mange år innehavar av Herheim foto. Sidan 2014 har han hatt ansvar for fotosamlinga ved Voss folkemuseum.

Varigheit: 3 timar pr kurs.
Datoar: 25.10, 26.10 og 27.10.2021.

Maks 5 personar pr kurskveld

Pris: kr. 600,-

Ta med digitalt fotoapparat.

Det vert servert kaffi og lefser.

Påmelding: voss.folkemuseum.hvm.museum.no eller tlf. 47 47 97 94 innan 20. oktober 2021

>>> Sjå kursprogram for Hardanger og Voss museum pr. januar 2021

Aleksander Nordahl (49) har fridykka seg gjennom verdas hav, fjordar og innsjøar. Det starta som eit journalistisk prosjekt, men har etter kvart vorte eit storslått kunstprosjekt «På ett pust». Gjennom bileta utforskar Aleksander ei verd under vatn me skjeldan får oppleve, på nytt og utradisjonelt vis, alt på eitt pust og berre med hjelp av si eiga lungekapasitet.

Ei magisk og stille verd kjem til uttrykk i undervassbileta hans. Ein dykkar fanga mellom notid og fortid. Falne tre og gigantiske kvalar.
Aleksander er pressefotografen som har skildra menneskeleg godheit, men også vondskap og lidingar frå krigen. Gjennom kamera har han sett og fortald i 30 år. Bileta hans har fått fleire utmerkingar og prisar. I 2002 fekk han den prestisjetunge prisen «World Press Photo», Children`s award for det ikoniske bilete av Tre søstre i Afganistan. Han har også vunne hovudprisen Årets Bilde to gonger, seinast i 2017 med eit bilete frå Syria. Seinast i år blei bilta hans av kvitkvalen Hvaldimir nominert til Sony World Photography Awards.

Det er ein stor kontrast frå blodige gater i Aleppo i Syria til stille vatn i Noreg, under isen eller i møte med gigantiske kvalar i Atlanterhavet. Men på alle stadene får fotografen bruk for å behalde roen fordi alle bileta under vatn vert teke på eitt pust.

Aleksander gjer alt for å fange augneblinken om det er over eller under vatn. Med prosjektet «På ett pust» har han tatt steget inn i kunstverda, og hatt fleire utstillingar til god kritikk.

I dette føredraget fortel fotografen om prosjektet, viser bileta og fortel kvifor og korleis bileta har vorte til.

«Bileta er prega av ein djup respekt når dei er frå eit miljø der eg ikkje høyrer heime, og eg må stole på eigen lungekapasitet. Eg er berre på besøk – og på lånt tid.»

Gå ikkje glipp av ein særs fascinerande føredragskveld som utan tvil vil få deg til å halde pusten.

Arrangementet vert gjennomført i tråd med gjeldande retningslinjer for smittevern.

Inngang kr 100,- (i døra)

Open kafé og museumsbutikk

Velkomen!

Er du glad i å syngje, eller kanskje du likar å dansa?
Spelar du hardingfele, toradar eller eit anna instrument som t.d. gitar?
Om du svarar «ja» (på eit eller fleire av desse spørsmåla) så meld deg på årets UngOsa!

Osafestivalen og hardingfela.no ynskjer velkomne til UngOsa for 6.gong!
Helgesamlinga er unik i sitt slag i den sørlege delen av Vestland fylke, og me inviterer unge songarar, instrumentalistar og dansarar frå 7 til 18 år til å bli med oss denne helga.

Gjennomgangstemaet for kurshelga er «Danseglede», og alle skal få lov til å anten spele, syngje eller danse til songen Danseglede.
Nytt av året er at det vert eit eige kurs i samspel med John Ole Morken som lærar.

Lærarane:
Lajla Renate Buer Storli og Kim Rysstad i kveding
Ingrid Schei Stuhaug, Maria Skjeldrum Toppe og Knut Hamre på hardingfele
Ole Nilssen og Ingvild Seilen på toradar
John Ole Morken på samspel*
Inga Myhr og Åsmund Nestås Øydvin på dans

*Samspelgruppa: for deltakarar frå 12-18 år, som har spelt ei stund.
Instrument: gitar, bass og hardingfele.
Ope for andre instrument også (t.d. toradar og trekkspel)

UngOsa-deltakarane får delta på konsert og dans under festivalen, dei skal også ha sin eigen konsert, sundag, som avslutting på helga og så vert det sjølvsagt mykje sosialt og moro heile helga igjennom! Hiv dykk med!

Påmeldingsfrist 1. oktober!

Meld deg på her

Bornas Kabuso viser den herlege filmen Alice i eventyrland. Lengd 1 time og 12 min. Etter filmen er borna velkomne til å teikne med oss.

Ein kanin spring hastande forbi ei halvslumrande Alice og peiker på klokka. Nysgjerrig spring Alice etter og havnar nedi eit kaninhull. No er det ingen veg tilbake. Ho er i Eventyrland, kor alt kan skje. Ei fantasifull historie med overraskande vendingar og vanvitige påfunn. Passar for barn mellom 5 og 99 år.

Bornas Kabuso er ein kunst- og filmklubb for alle born med kring 4 arrangement i halvåret.
Medlemsskap kostar 70 kroner, som gir gratis inngang til alle arrangementa i klubben.
Her viser me mellom anna animasjonsfilm og byr på kreative verkstadar.

På dette kurset får me besøk av seglmakar Tor Erik Gustavsen frå «TEG seil» som har jobba som fulltids seglmakar sidan 2001. Gjennom kurset skal me læra om reparasjon og vedlikehald av tradisjonelle segl med fokus på segl til gaffelrigga båtar. Me skal mellom anna også innom syteknikkar, teori om forming av segl, handarbeid på segl, vedlikehald og reparasjonar.

INSTRUKTØR: Tor Erik Gustavsen

PRIS: 4300,- Inkl. alle måltider

MÅLGRUPPE: Eigarar av båtar med tradisjonell gaffelrigg

TA MED: Kniv, saks, seglhanske

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: morten.hesthammer@fartoyvern.no/ tlf. 474 88 295, innan 18. okt. 2021

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

Berit Opheim – song
Aasmund Kaldestad – song
Thor-Harald Johnsen – lutt, mandolin og sampling
Nils Økland – diverse feler
Mikko Perkola – viola da gamba

På programmet står engelske songar frå 1500 og 1600-tallet, av komponistane Henry Purcell, Thomas Champion og John Dowland, saman med balladar frå norsk seinmiddelalder.
Alt er tematisk bunde saman og handlar om undring og betraktningar omkring døden. Songane blei til i ei tid der menneska nok var omgitt av sjukdom, nød og død i større grad enn i vår moderne vestlege verd.

Her kan du reflektere rundt eige liv, og kring eigen død, eller det å miste nokon du hadde kjær. Korleis skal ein forhalde seg til døden? Kva kan refleksjonar rundt døden tilføre livet her og no? Kva kan desse gamle tekstane og melodiane gi oss i dag? Kanskje finst det ikkje noko svar på desse spørsmåla, men dei kan gje djupare meining til livet her og no.

Nokre av dei engelske songane er gjendikta til nynorsk av forfattaren Per Olav Kaldestad.
Programmet er sett saman i samarbeid med regissøren Tore Nysæther.

Om utøvarane:

Berit Opheim – song
Er frå Voss. Studert ved Bergen Musikkonservatorium og Norges Musikkhøgskole. Tilsett ved Ole Bull Akademiet som 1. amanuensis.
Er aktiv innan folkemusikk/samtidsmusikk/ tidleg barokkmusikk/middelaldermusikk/improvisasjon.
Stor aktivitet som soloutøvar og har urframført mange nyskrivne verk i ulike stilretningar m.a av Lasse Thoresen og Henrik Ødegaard.
Tidlegare medlem av Trio Mediæval og har samarbeidd med m.a. Rolf Lislevand, Bjørn Kjellemyr, Karl Seglem, Det Norske Solistkor og Grete Pedersen, Oslo Kammerkor, Kringkastingsorkeseteret, Tore Brunborg, Gabriel Fliflet, Sondre Bratland, Håkon Høgemo og Arve Henriksen.
Var Nattens Dronning og Papagena i folkeversjonen av Tryllefløyta 2005/2006.
Har vunne Landskappleiken fleire gongar.
Har deltatt på ca 45 cd-innspelingar.

Aasmund Kaldestad – song
Har jobba som frilanssongar sidan 2000.
Utdanninga i song tok han ved Musikkonservatoriet i Stavanger og The Royal Academy of Music i London. Sist under leiing av Ian Partridge med hovudvekt på tidleg engelsk musikk.
Han har jobba innanfor fleire musikalske sjangrar, til dømes som solist i førestellinga Die Massnahme med premiere under Festspillene i Bergen (2007) og Salzburger Festspiele (2008).
Han har medverka i over 200 show over heile landet, og vore engasjert som songar og skodespelar på Den Nationale Scene i Bergen to periodar frå 2000 og 2002.
Han har også turnért med programmet ”Shakespeare i ord og tonar” saman med forfattar Per Olav Kaldestad og luttenist Vegard Lund.
Aasmund har medverka i mange samanhengar både på scene, som plateartist og på fjernsyn.
Han har komponert musikk (ikke minst til teater/musikal) og turnert land og strand rundt både som soloartist og som ein del av trioen ‘Tenorane’.

Thor-Harald Johnsen – lutt, mandolin og sampling
Den norske lutenisten Thor-Harald Johnsen jobbar og bur for tida i Berlin.
Han studerte klassisk gitar ved Oslo musikkhøgskole, og utvikla sine musikalske ferdigheter på klassisk og elektrisk gitar og eit bredt spekter av
folkemusikkinstrument som charango, balalaika, banjo og mandolin.
I 2000 starta han å studere historiske instrument i Trossingen saman med Rolf Lislevand, som han sidan har jobba med mange konsertar og CD-innspillingar med (Alfabeto / Naïve 2001, Nuove Musiche / ECM 2006, Diminuito/ ECM 2010, etc.). I 2016 blei albumet Scaramanzia / Naïve tildelt Echo Klassikpreis.
For sine studier av det tyske lutrepertoaret på 1600-tallet fekk han et RWE-stipend.
Mellom 2013 og 2017 leia han forskningsprosjektet “How to grow a band” på Griegakademiet i
Bergen, finansiert av Norsk kulturråd og Bergen kommune.
Hans særs personlege spelestil og arrangementa hans kan ein oppleve på innspelingene Musica Boscareccia / Pan Classics 2015 og Concerto Stella Matutina CD Nuove Invenzioni / Sony Classical 2018.

Nils Økland – diverse feler
Har vore solist og samarbeidd med fleire orkester og ensemble, som Trio Mediæval, Engegårdkvartetten, BBC Consert Orchestra, Kringkastingsorkesteret, Christian
Wallumrød Ensemble, Oriental Winds of the Baroque ,Esbjerg Ensemble og Bergens Filharmoniske orkester.
Han har vore musikkleiar ved Ole Bull Akademiet 1989-1995, har ellers jobba som profesjonell frilansmusikar/komponist sidan 1985.
Han har motteke fleire prisar som Spellemannspris (1984), Rogaland Fylkes kulturpris 2010, Osaprisen 2010, Haugesund kommunes kulturpris 2011.
Han har også hatt fleire bestillingsverk for teater, og fleire konsertar i Europa, USA, Midt-Austen og Asia.

Mikko Perkola – viola da gamba
Har studert Vialo da Gamba ved Päijät-Häme konservatoriet, Sibelius-akademiet og ved det Kongelige konservatoriet i Haag.
Han har utøvd og spelt inn kammermusikk fleire stader i verda, og hans innspelingar av Bach sine gambe-sonater (Naxos 2008)
med Aapo Hakkinen, og Couperin´s gama suites (Naxos 2011) har blitt særleg godt mottatt.
Han har også vore medlem av det annerkjente engelskbaserte Phantasm, som har ført han frå Wigmore Hall i London til Hong Hong i 2017.
Perkola er ein allsidig musikar, og opptrer også i andre settingar enn tidleg musikk. Han har eit tett samarbeid med jazzsaxofonisten Jukka Perko, og konsertar med Quartet
Ajaton (Vokal, Moog synthezeiser, Bandeon og Viola da gamba).
Han har også jobba innan for teater som til dømes Det finske nasjonalteaterets og Lahti teateret

Tore Nysæther – regissør
Skodespelar, tekstforfattar og instruktør.
Han var engasjert ved Riksteateret 1983–86, deretter ved Den Nationale Scene i Bergen der han mellom anna framførte einpersonførestellinga Barrabas bygd på Pär Lagerkvist
sin roman. I seinare år har han medverka i produksjonar han har skrive, og regissert over 40 revyar, kabaretar og førestellingar, samt gjendikta Jaques Brel, Conor MacPherson med fleire.
I 2012 Skreiv han teksten til førestellinga «Veggen», med musikk av Karoline Krüger, som vant Heddaprisen for beste barneførestelling 2012.
Gjendiktet og dramatiserte suksessforestillingen «Rockeulven» for Den Nationale Scene i Bergen saman med Solrun Iversen, og A.O. Vinje-programmet ”På Geitevis” for Førdefestivalen i
2018.

Treng du å kvesse verktøyet ditt? På Hardanger fartøyvernsenter vert det maritimt verktøyseminar med tema «sliping av verktøy» frå 10-12. november 2021.

Kvast verktøy er avgjerande for godt handverk. På årets maritime verktøyseminar vil deltakarane ha fokus på sliping av ulike handverktøy. Deltakarane vil få grundig instruksjon i sliping av øks, sag, kniv, navar, høveltann og stemjarn.

Maritimt verktøyseminar er eit årleg arrangement, med skiftande tema. Seminaret vender seg til profesjonelle handverkarar som dagleg arbeider med tradisjonelt verktøy og arbeidsprosessar i båt og bygningar. Seminaret har vorte ein viktig møteplass for tradisjonshandverkarar.

INSTRUKTØRAR: Trond Oalann, Johannes Fosse, Peter Helland-Hansen, Kasper Krogh Hansen, Ivar Hoflandsdal

PRIS: 3000,- Inkl. alle måltider

MÅLGRUPPE: Tradisjonshandverkarar

TA MED: Verktøy for sliping – meir info kjem

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: line.larsen@hvm.museum.no / tlf. 479 74 363 innan 21. okt. 2021

Seminaret er støtta av Riksantikvaren

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

«Med Restauration gjennom Hell Gate til Det Lova Landet»
– Ei forteljarførestilling om det første norske emigrantfølgje som forlét Noreg 4. Juli 1825.

Denne torsdag tar forteljar Anne Elisebeth Skogen tilhøyrarane tilbake til sommaren 1825.

Ved Bispebrygga i Stavanger låg seglskuta Restauration fortøyd. Om bord på dekk sto eit fylgje på over femti menneske, barn, ungdomar og vaksne. Dei var reiseklare, klare til å forlata landet sitt og vinka eit siste farvel til slekt og vener. Og dei skulle langt, over sjølve Atlanterhavet til Amerika.

Kven var desse menneska, kvifor reiste dei, korleis blei overfarten og kva skjedde vidare då dei nådde New York? Svara får du på forteljarførestillinga på Hardanger fartøyvernsenter den 11. november kl. 19.00!

Anne Elisebeth Skogen jobbar som frilans forteljar gjennom einmannsføretaket www.forteljarkokeriet.no. Ho har hatt fleire turnear for Den Kulturelle Skulesekken i Rogaland, og Hordaland, delteke på festivalar og turnert i sju statar i USA.

Arrangementet vert gjennomført i tråd med gjeldande retningslinjer for smittevern.

Inngang kr 100,- (i døra)

Open kafé og museumsbutikk

Velkomen!

Kabuso er glade for å kunne presentere denne tidlegare korona-avlyste konserten; fredag 12. november kl 19!

MARI KVIEN BRUNVOLL vokal, elektronikk
EVA PFITZENMAIER vokal, keys, fløyte
STEIN URHEIM gitar, effekter, langeleik
STEPHAN MEIDELL gitar, elektronikk
KIM ÅGE FURUHAUG trommer, perkusjon
ØYVIND HEGG-LUNDE trommer, perkusjon

Voice & Strings & Timpani var opprinneleg eit bestillingsverk til Nattjazz, som endeleg har vorte foreviga i studio.
Musikken befinner seg på ein dogmefri stad kor synthar, franske gloser og draumedryssande gitarar dansar taktfast i ring på samtidsmusikkfest.

I november 2020 kom albumet “Voice & Strings & Timpani” på det velrenommerte selskapet Hubro til særs gode kritkkar.

All musikk er komponert av Stephan Meidell og Øyvind Hegg-Lunde, begge kjende frå blant anna Erlend Apneseth Trio og Building Instrument.
Dei har i ei årrekkje jobba saman i duokonstellasjonen Strings & Timpani, og denne gongen utvidar dei formatet med nokre av sine favorittmusikantar frå den eigenarta improvisasjonsscenen i Bergen.

Sjekk ut VST på YouTube: 

Fredag 12. november klokka 19.30 inviterar me til konsert med Trio Alde med songar frå plata Himlaleite – Songar av Fløgstad og Fliflet

Trio Alde er tre av dei mest fargesterke folkemusikarane våre: Gabriel Fliflet (trekkspel, piano, song), Berit Opheim (song) og Jorun Marie Kvernberg (feler, song m.m.). No drar trioen på turné med si første plate: Himlaleite – songar av Fløgstad og Fliflet. Her gir dei oss songar med tekst av Kjartan Fløgstad og musikk av Gabriel Fliflet; eventyrlege historier, naturlyrikk og voggesongar – eit breitt spenn frå stille nynning og blåtonar til driv og dansetakt. Songar som går sine eigne stiar. Lengting, liv og song! I tillegg til songane av Fløgstad og Fliflet, ausar Trio Alde òg av si store musikalske skattkiste, med både tradisjonsrike og nye tonar. Ordet alde har to tydingar: stor havbåre, dønning og hagefrukt. Ordet rommar altså både hav og hage – og peikar mot Vestlandet, der dei tre musikarane er heime.

Medverkande

Berit Opheim frå Voss er vokalist i særklasse. Ho er folkesongar og tradisjonsberar, men ho har òg briljert som Nattas dronning i Mozarts Tryllefløyta og trollbunde Carnegie Hall med tidlegmusikk i Trio Mediaeval. Berit har vunne eit berg med prisar og samarbeidd med ei rekke framståande musikarar innan både folkemusikk, jazz, barokk, samtids- og klassisk musikk.

Jorun Marie Kvernberg kjem frå Fræna i Romsdal, og er ein felespelar med glød — både på vanleg fele og på hardingfele. Spelar harpeleik (zither) og syng gjer ho òg! Jorun Marie har vore ei drivkraft i folkemusikkgruppene Majorstuen, Tindra og Kviven duo. Ho er ein produktiv komponist i vise- og folkemusikkstil, og har vunne mange prisar. Busett i Volda.

Gabriel Fliflet er bergensar, og ein musikar og musikkmakar som boltrar seg i mange folkelege musikktradisjonar. Mange kjenner han som trekkspelar og noko ustyrleg vokalist i duoen Fliflet/Hamre. Gabriel har samarbeidd med Berit sidan slutten av 1980-talet, og med Jorun Marie sidan 2012. Han har laga musikk til mange av Fløgstads songtekstar. Fliflets melodiar er melodiøse, men går gjerne litt uventa vegar. I fleire av dei kan du høyra at komponisten ikkje berre trivst på konsertscena, men òg er glad i å spela til dans: Vals og reinlendar, tango og ulike balkandansar!

Kjartan Fløgstad er ein av dei store forfattarane i landet vårt. Han er glad i musikk, og har i heile sitt forfattarliv dikta songtekstar, som har dukka opp både i og utanfor romanane hans. Spennet er vidt, frå vare voggeviser til frodige historier, frå naturlyrikk til songar om kjærleik på skrinn grunn.

Konsertane på Hardanger folkemuseum vert arrangerte i samarbeid med Hardanger folkemusikksamling og med støtte frå Norsk kulturråd.

Foto: Kato Ådland

Hald av sundag 14. oktober kl 14 for gode jazzopplevingar og balsam for sjela – ein av våre favoritttrioar kjem tilbake i Kabuso!

Kjetil A. Mulelid – piano
Bjørn Marius Hegge – kontrabass
Andreas Winther – trommer

Kjetil Mulelid Trio slapp debutplata si «Not Nearly Enough to Buy a House» i 2017 på det prestisjetunge norske plateselskapet Rune Grammofon.
Dei har sidan markert seg som nokre av dei fremste jazzmusikarane i Noreg, med aktiv konsertverksemd i større delar av Europa.
Det kritikarroste oppfølgar-albumet «What You Thought Was Home» vart utgjeve på same selskap i 2019. Albumet har gjort seg bemerka på straumetenester og har vorte hylla av media frå heile verda.

Trioen har vore svært positivt omtalt i magasin som The Wire og The New York City Jazz Record – og albumet vart omtalt som «Best of the year» på den britiske radiokanalen Jazz FM.
Dei tre medlemene er utan tvil nokre av dei mest interessante jazzmusikararne her til lands:
Pianist Kjetil Mulelid er kjend frå spananade prosjekt som Kjemilie og tidlegare nemnde Wako, medan trommeslagaren og bassisten er høvesvis nominert til/vinnar av Spellemansprisen gjennom andre prosjekt.

Saman dannar dei klassisk akustisk pianotrio med fokus på Mulelid sine energiske og harmonisk rike komposisjonar med vakre melodiar og komplekse rytmar. Trioen formidlar kjensla av ro og ein utfaldande tekstur og lydverd gjennom musikken sin. Samtidig presterar dei eit tett samspel kor improvisasjon tek musikken vidare til eit knutepunkt mellom dei tre musikarane sine ulike musikalske erfaringar.

Drop-in verkstad frå kl. 12-14 med tema skuggeteater.

Skuggeteater er fascinerande og gøy. Denne laurdagen skal me produsere eigne skuggeteaterfigurar som borna får testa i eit skuggeteater. Kanskje improviserer dei fram ei historie?
I tillegg vert me kjend med Kubbe som også prøver seg på å laga skuggeteater.

Bornas Kabuso er ein kunst- og filmklubb for alle born med kring 4 arrangement i halvåret.
Medlemsskap kostar 70 kroner, som gir gratis inngang til alle arrangementa i klubben.
Her viser me mellom anna animasjonsfilm og byr på kreative verkstadar.

Har du lyst å lage halvmodell? På denne måten kan du visualisere draumebåten og henge den på veggen. Ut ifrå teikningar lagar me kvar vår halvmodell. Kan vera av draumebåten, eller andre teikningar. Kanskje til og med ei gåve?

INSTRUKTØR: Morten Hesthammer

PRIS: 2900,- Inkl. alle måltider

MÅLGRUPPE: Nybyrjar/alle

TA MED: Kniv, rasp, høvel, lita øks

STAD: Hardanger fartøyvernsenter, Norheimsund

SPØRSMÅL & PÅMELDING: line.larsen@hvm.museum.no / tlf. 479 74 363 innan 5. nov. 2021

>>> Sjå samla kursprogram for Hardanger og Voss museum pr januar 2021

Bugge Wesseltoft – piano, elektronika

Bugge kjem tilbake til Kabuso! Etter ei magisk musikalsk stund og fullt hus i fjor kan me sjå fram til ein ny førjulskonsert:
Den moderne juleklassikaren Its Snowing on My Piano svevar frå flygelet fredag 3. desember.

Bugge Wesseltoft er kjend for eit unikt musikalsk uttrykk innan nordisk moderne jazz og har hausta ei rekkje utmerkingar for dette. Han har samarbeidd med med storleikar som Jan Garbarek, Sidsel Endresen, Terje Rypdal, Nils Petter Molvaer og Jon Eberson. Vidare har han danna sitt eige innovative prosjekt kalla New Conception Of Jazz og platestudioet Jazzland Recordings.

Bugge fortel om historia bak albumet frå 1997:
«Snowing on my piano» vart laga ut frå eit ønske om ro og fred i jula, og ein pause frå stress, gåvehysteri og det å måtte vera så voldsomt lykkelig heile tida.
Som ung jobba eg ved eit akuttmottak på psykiatrisk sykehus og det var eit sjokk for meg å oppdaga at jula også er ei høgtid for depresjon, einsemd og vald i heimen.
Då eit tysk plateselskap spurde meg om å laga ei solopiano-plate med julesongar var eg sterkt i tvil, men valde til slutt å spela ho inn på vilkår av at eg fekk gjera det på min eigen måte.
Det å vera glad i kvarandre og ha tid til kvarandre er det viktigaste me kan driva med i jula.»

Sal av billettar frå onsdag 1. september kl 20.
Merk at kun eit redusert antal billettar er i sal, så her gjeld det å vera rask!

>>> Sjekk nettstaden til Bugge

Lat deg sjarmera av unge talent frå Kvam kulturskule – laurdag 11. desember kl 13!

To gongar i løpet av hausten 2021 byr kulturskulen inn til konsert i Kabuso – for å la deg og dine oppleva kva dei held på med.
Då kan du lena deg tilbake og høyra alt frå den vakraste song til den råaste gitarsoloen.
Du vil garantert bli både imponert, rørt og sjarmert – kakaokonsertane byr alltid på gode overraskingar!

Før og etter konserten kan du gjerne nyta kafélivet på huset – sjølvsagt med m.a. varm kakao og tilbehør på menyen.

NB! KabusoVen gjeld ikkje på kakaokonsertar då desse er ferdig rabatterte

Arr: Kvam kulturskule og Kabuso

Foto: Ung hardingfelespelar under Kakaokonsert

Det vert julefilm i år og: Polarekspressen (Lengd 1 t. 40 min. Aldersgrense 6 år).
Borna er velkomne til ein julete verkstadaktivitet etter filmen.

Om filmen:
På sjølvaste julekvelden ligg Chris i senga og tviheld på trua om at julenissen skal komma på ein gåverik visitt, då han plutseleg høyrer eit dundrande brøl. Utanfor på gata stansar eit skinnande, svart tog. Det er starten på den utrulege reisa til Nordpolen.

Bornas Kabuso er ein kunst- og filmklubb for alle born med kring 4 arrangement i halvåret.
Medlemsskap kostar 70 kroner, som gir gratis inngang til alle arrangementa i klubben.
Her viser me mellom anna animasjonsfilm og byr på kreative verkstadar.